Text: Melissa Pyell
Melissa Pyell, Interior Designerin und Trendreporterin, entdeckt auf ihren Reisen die Besonderheiten des Küstendesigns und mischt unentdeckte Edelsteine mit den heißesten neuen Interieurprodukten, die für einen eklektischen Stil auf dem Markt erhältlich sind. Melissa Pyell lebt zwischen Kalifornien und dem Mittelmeer und beherrscht die Kunst des Küstendesigns.
EOLE SUSPENSION
by Pierre Augustin Rose
Das Pariser Design-Atelier und Galerie Pierre Augustin Rose hat kürzlich Eole Suspension vorgestellt, eine skulpturale Pendelleuchte mit einem geschwungenen, aus Rauputz gefertigten Schirm. Benannt nach Aeolus, dem Hüter der Winde in der griechischen Mythologie, besitzt die Leuchte Eole Suspension einen umgedrehten Reflektor mit einer wolkenähnlichen Form.
Es wurde als ein Werk eines Künstlers des 20. Jahrhunderts konzipiert, das noch Spuren der Finger des Bildhauers aufweist,
so Pierre Augustin Rose.
Ein schlanker Stiel, der den Schirm zu durchbohren scheint, wird zur Befestigung der Lampe an der Decke verwendet und kann auf die Höhe des Raumes, in dem sie eingesetzt wird, abgestimmt werden. Die Hängeleuchte Eole wurde zur Vervollständigung der La Salle a Manger-Kollektion des Studios entworfen, die auch Stühle und einen Tisch für das Esszimmer umfasst.
MCCT1 COFFEE TABLE
by Carpenters Workshop Gallery
Der Couchtisch MCCT1 kombiniert eine Form aus Eichenholz mit gegossenem Beton. Als Teil der ersten Kollektion des französischen Designers Martin Laforet wurden die „Mould Objects“ mit Gussformen hergestellt, die als Abgüsse verwendet, aber auch in das endgültige Stück integriert wurden. Laforet lässt sich von handwerklichem Geschick und der Intelligenz der Hand inspirieren, die durch das Wechselspiel zwischen der umgekehrten Form und der Positivform eingefangen wird.
Die Carpenters Workshop Gallery hat Standorte in London, Paris, New York und San Francisco. Laforet ist der jüngste von der Carpenters Workshop Gallery vertretene Designer, nachdem sie ihn 2017 bei seiner Graduiertenausstellung an der Design Academy Eindhoven entdeckt hatten.
Der heute in den Niederlanden lebende Laforet entwirft Objekte und Möbel, die nach einem Mittel des Selbstausdrucks suchen, das von seinem Interesse an Formen und Materialkombinationen inspiriert ist.
HIKAGE
by Bastiaan Woudt
Bastiaan Woudt aus den Niederlanden lässt sich von den ikonischen Fotografien von Penn und Avedon bis hin zu den Gemälden niederländischer Meister inspirieren und verwendet Bewegung, Licht und Unvollkommenheit, um dynamische Fotografien zu schaffen.
Nachdem er vor nur fünf Jahren ohne Erfahrung oder formale Ausbildung mit der Fotografie von Grund auf neu begonnen hatte, hat er seinen eigenen unverkennbaren Stil entwickelt – abstrakt und doch scharf, mit einem starken Fokus auf das Detail.
Hikage, ein neues Werk, ist bis zum 5. September 2020 Teil einer aktuellen Ausstellung in der Atlas Gallery in London.
PIEDRA SCONCE
by L’aviva home
Die Beleuchtungskollektion Piedra ist von den Steinmasken der antiken Zivilisation von Teotihuacán inspiriert. Die in der mexikanischen Stadt Tecali – was in Nahuatl „Steinhaus“ bedeutet – geschnitzten Leuchten zeichnen sich durch klare Linien, definierte Winkel und stromlinienförmige Silhouetten aus, die die präkolumbianischen Steinmasken verkörpern.
Geformt aus sorgfältig ausgewähltem Marmor oder Onyx spiegelt jedes Stück den einzigartigen Charakter des einzelnen Steins wider, aus dem es geformt ist.
L’aviva home ist ein in NYC ansässiges Designstudio, das Hand in Hand mit Kunsthandwerker-Ateliers auf der ganzen Welt arbeitet.
THE BONE COLLECTION
by Crosland + Emmons
In einer Welt, in der alles auf Präzision und Massenproduktion ausgerichtet ist, kreiert Crosland + Emmons Leuchten und Objekte, die der menschlichen Berührung huldigen. Unperfekt, visuell aus dem Gleichgewicht geraten und maßgeschneidert ist jedes Stück absichtlich farblos. Jede Leuchte, vom Künstler handgefertigt, ist ein Original – keine zwei Leuchten werden jemals gleich sein.
Die hier gezeigte Leuchte ist handgefertigt aus Steingut, Messing und in Öl geriebener Bronze.
HYGGE ARMCHAIR
by Collector Group
Die Hygge Collection gibt ihr Sommerdebüt, entworfen vom Saccal Design House in Beirut für die Collector Group in Portugal.
Die Hygge Collection ist von der zeitgenössischen Architektur Portugals inspiriert und spiegelt deren romanische Vergangenheit wider, wobei antike Geometrien wie der Bogen und die Säule geehrt werden.
Die Kollektion umfasst einen Sessel, einen Lounge Chair, einen Esszimmerstuhl und einen Hocker. Der hier gezeigte Stuhl mit Travertinbeinen und Pierre Frey-Stoff ist mit Holzbeinen und verschiedenen Stoffen erhältlich.
ORSETTO 02 COFFEE TABLE
by STUDIOTWENTYSEVEN
Der französische Architekt und Designer Martin Massé hat Orsetto 02 Coffee Table entworfen, einen runden Couchtisch aus Stein für die New Yorker und Miamier Galerie von STUDIOTWENTYSEVEN. Als Teil seiner Orsetto-Kollektion für die Galerie steht der Orsetto 02 Couchtisch tief auf dem Boden – mit nur 35 Zentimetern Höhe kommt er den Schienbeinen eines stehenden Erwachsenen nahe. Er wird hier in Marmor Pietra di Medici gezeigt und ist in verschiedenen Größen und Ausführungen erhältlich.
Der Orsetto 02 besteht aus einer breiten, abgerundeten Tischplatte im Pilz-Stil, die von einem Ring von Stummelbeinen getragen wird. Orsetto bedeutet auf Italienisch Babybär oder Teddy, und die Möbelstücke haben alle ein niedliches, pummeliges Aussehen, obwohl sie aus unnachgiebigem Stein gefertigt sind. Der Orsetto 02 wurde von Steinmetzen im Chevreuse-Tal in Frankreich hergestellt.
ETCETERA LOUNGE CHAIR
by Artilleriet Store
Mit ihrem einzigartigen Design und ihrem unvergleichlichen Komfort hat die Serie Etcetera seit den 70er Jahren, als sie ursprünglich von Jan Ekselius it entworfen wurde, die Designwelt erobert. In einer einzigartigen Partnerschaft haben Artilleriet und Ekselius in diesem Jahr die Produktion des schwedischen Designklassikers wieder aufgenommen, um seine weitere Präsenz in Häusern auf der ganzen Welt sicherzustellen.
Das Wissen und die Erfahrung aus dem ursprünglichen Produktionsprozess sind in die wieder aufgenommene Produktion eingeflossen. Etcetera zeugt von handwerklichem Können, Liebe zum Design und höchster handwerklicher Fertigungsqualität.
ALENTES SCULPTURAL OBJECTS
by Alentes Design Studio
Die skulpturalen Objekte von Alentes werden in Griechenland von Hand gefertigt, wobei Zuschlagstoffe aus Marmor, Stein und Zement gemischt werden. Mit einem Team von Architekten, Industriedesignern und Bildhauern verbindet das Designstudio und die Werkstatt von Alentes traditionelle Handwerkskunst mit hochwertigen Endbearbeitungsstandards.
Alentes-Objekte für den Innen- und Außenbereich werden von Hand gemischt und gegossen und dann mit einer speziellen, hoch schützenden Beschichtung versiegelt, die die Oberfläche nicht absorbierend und auslaufsicher macht.
Die hier gezeigten Mushroom Solid Tische mit skulpturalem Akzent sind in Weiß oder Schwarz erhältlich.
MESSIER SCONCE
by ETAMORPH
Benannt nach dem französischen Astronomen Charles Messier und meisterhaft in Italien aus Calacata-Borghini-Marmor gefertigt, beschwört Messier das größte Rätsel in der Geschichte unseres Universums herauf. Als Schöpfer und Zerstörer unseres Kosmos kehren Schwarze Löcher alles um, was wir über den Himmel über uns wissen.
Messier ist sowohl eine Leuchte als auch eine Skulptur. Wenn die Leuchte aktiv ist, wird das Licht sanft durch die weiße Oberfläche freigesetzt, während die Adern des Steins dunkel werden und Chaos und Geheimnis jenseits des Ereignishorizonts hervorrufen. Wenn die Lampe aus ist, wird Messier zu einer Skulptur und zeigt die lebhaften Farben und die Komplexität eines außergewöhnlichen Steins.
ETAMORPH ist eine in New York City ansässige Design- und Fabrikationsfirma, die sich auf maßgefertigte Möbel, Beleuchtungs- und Skulpturenelemente spezialisiert hat und Seite an Seite mit hochmodernen italienischen Manufakturen arbeitet.
Die amerikanische Innenarchitektin und Stylistin Melissa Pyell wurde in Italien ausgebildet und entwirft weltweit luxuriöse Hotel- und Wohninterieurs. Melissa Pyell ist nicht nur eine preisgekrönte Innenarchitektin, sondern auch Trend-Reporterin, Design-Richterin und Professorin.
MELISSA PYELL DESIGN