On View October 20, 2023–April 7, 2024
Going Dark: Die zeitgenössische Figur am Rande der Sichtbarkeit präsentiert Kunstwerke, die teilweise verdeckte oder versteckte Figuren zeigen und sie so am „Rande der Sichtbarkeit“ positionieren. In diesem Kunstkontext wird der gängige Ausdruck „Going Dark“ als eine Taktik verstanden, mit der Künstler den Körper visuell verbergen, um ein zentrales Spannungsverhältnis in der zeitgenössischen Gesellschaft zu erkunden: den Wunsch, gesehen zu werden, und den Wunsch, nicht gesehen zu werden.
Die in der Ausstellung gezeigten Künstler artikulieren das Dunkelwerden durch formale Strategien, die buchstäbliche Verdunkelungsmethoden wie Schattenbildung, das Drehen des Körpers, neuartige Materialien und Druckverfahren sowie Nachbearbeitungswerkzeuge, die verschwimmen oder aufhellen, umfassen können. Einige der jüngsten Arbeiten, die in der Ausstellung zu sehen sein werden, greifen auf digitale Technologien zurück, wie z. B. den Chroma-Key Green (oder Blue) Screen. Diese Werke bewegen sich fließend zwischen Figuration und Abstraktion, und viele der Künstler manipulieren auf erfinderische Weise Farbe und Licht, um auch die optische Wahrnehmung zu verschleiern und die Biologie des Sehens selbst in Frage zu stellen.
John Edmonds, Untitled (Hood 13), 2018. Inkjet print, 50 × 33 in. (127 × 83.8 cm). Collection of the artist. © John Edmonds. Photo: Courtesy John Edmonds Studio
Farah Al Qasimi, It’s Not Easy Being Seen 2, 2016. Inkjet print, 47 1/4 × 37 13/16 in. (120 × 96 cm), A.P. 2/2. Courtesy the artist and François Ghebaly Gallery. © Farah Al Qasimi. Photo: Courtesy the artist and François Ghebaly Gallery
OIn der ikonischen Rotunde des Guggenheim Museums präsentiert Going Dark mehr als 100 Werke einer Gruppe von 28 Künstlern, von denen die meisten Schwarze und mehr als die Hälfte Frauen sind. Während die meisten Werke aus den 1980er Jahren stammen, wurde eine Auswahl von ihnen in den 1960er und 70er Jahren von drei ikonischen Künstlern – David Hammons, Faith Ringgold und Charles White – geschaffen, was darauf hindeutet, dass die Entwicklung der Conceptual art in diesen Jahrzehnten neue Wege des Ausdrucks eröffnete, die den Grundstein für zeitgenössische Künstler legten, die sich heute mit dem „Rand der Sichtbarkeit“ auseinandersetzen.
Joiri Minaya, Irreducible Convergence, 2020. Inkjet print, 60 × 40 in. (152.4 x 101.6 cm). Bill and Christy Gautreaux Collection, Kansas City, Missouri. © Joiri Minaya. Photo: Courtesy the artist
Sandra Mujinga, Spectral Keepers, 2020. Tulle fabric, cotton fabric, nylon thread, threaded rods, wire clamps, and cellular concrete, four figures, 109 7/16 × 31 1/2 × 15 3/4 in. (278 × 80 × 40 cm) each; four baskets, 30 5/16 × 30 5/16 × 38 3/16 in. (77 × 77 × 97 cm) each. Private collection. © Sandra Mujinga. Photo: Plastiques, courtesy the artist and The Approach, London
Going Dark: Die zeitgenössische Figur am Rande der Sichtbarkeit wird von Ashley James,assoziierte Kuratorin für zeitgenössische Kunst, und Faith Hunter, Assistentin der Kuratorin, organisiert.
Stephanie Syjuco, Total Transparency Filter (Portrait of N), 2017. Inkjet print, 40 × 30 in. (101.6 × 76.2 cm). Courtesy the artist; Ryan Lee Gallery, New York; Catharine Clark Gallery, San Francisco; and Silverlens, Manila. © Stephanie Syjuco. Photo: Courtesy the artist; Ryan Lee Gallery, New York; Catharine Clark Gallery, San Francisco; and Silverlens, Manila