Jaume Plensa eröffnet mit MIRALL eine außergewöhnliche Ausstellung in der historischen La Llotja in Palma de Mallorca. Vom 19. September 2024 bis 15. Februar 2025 bringt er die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in einem dialogischen Spannungsfeld zusammen.
Art exhibition
Die ALBERTINA zeigt die Highlights ihrer großen Bestände an Werken Jim Dines – eine repräsentative Auswahl der großzügigen Schenkung des Künstlers, die sein Oeuvre facettenreich präsentiert.
Das Portrait Milano, Mitglied der Leading Hotels of the World, ist bis zum 5. Oktober Leinwand für eine außergewöhnliche Ausstellung von Juergen Teller, der in seiner Fotoausstellung „3 Days in Florence“ die Schönheit und Einzigartigkeit von Florenz würdigt und Mode, Kunst und Kultur miteinander verbindet. Im Einklang mit der zeitgenössischen Vision von Maximilian Davis, Creative Director von Ferragamo, hinsichtlich der „Neuen Renaissance“ werden die Kunstwerke auf der Fassade des historischen Gebäudes von Portrait Milano ausgestellt und bis zum 5. Oktober zu sehen sein.
Die Art Basel Miami Beach kehrt 2024 mit frischen Impulsen und einem erweiterten Programm zurück. Zum ersten Mal unter der Leitung von Bridget Finn wird die Messe vom 6. bis 8. Dezember im Miami Beach Convention Center stattfinden, mit VIP-Preview-Tagen am 4. und 5. Dezember. Diese Ausgabe markiert den größten Zustrom an Neuausstellern seit 2008 und reflektiert das Engagement der Messe, sowohl neue als auch etablierte Galerien und Künstler zu fördern.
Der große Zeichner Alfred Kubin zeigt uns die Welt in den Fängen des Bösen. Die Ausstellung in der ALBERTINA MODERN präsentiert aus dem rund 1800 Zeichnungen umfassenden Bestand der ALBERTINA die frühe Schaffensphase Kubins von 1899 bis 1904. Seine düstere Welt, in der das Böse, Beängstigende und Schauerliche herrschen, wird anhand von rund 100 Werken sichtbar gemacht.
Bis zum 2. September 2024 wird eine Reihe von ikonischen Werken aus der Pinault Collection in der gesamten Bourse de Commerce ausgestellt. Wie eine schwindelerregende Spirale, in der Bilder entstehen, miteinander sprechen und sich ineinander schieben, verdeutlichen sie François Pinaults Leidenschaft für zeitgenössische Kunst und sein Engagement für diese.
Wien, 18. April – Der Verein Calle Libre Street Art, bekannt für Kunstwerke an Fassaden im urbanen Raum, überrascht mit seiner neuesten Initiative: Die Ausstellung „Comm:unity – a female street art exhibition“ bringt die Straßenkunst in die renommierte Galerie Hartinger. Ab dem 25. April 2024 präsentiert die Galerie eine vielfältige Auswahl an Werken von sechs talentierten Künstlerinnen aus der Street-Art-Szene.
The Beauty of Diversity bewegt sich im Spannungsfeld eines etablierten Kunstverständnisses und seiner Erneuerung. Die Ausstellung entfaltet ihre Überzeugungskraft in der Gegenüberstellung von renommierten KünstlerInnen, die den Kanon schon immer strapazieren wollten und dennoch zu Kanonisierten wurden, und Neuentdeckungen sowie denjenigen, die Sehgewohnheiten irritieren, gegen den Strom schwimmen, an den Grundfesten der Hochkultur rütteln, die Norm brechen und damit die Ästhetik der Diversität begründen.
Schloss Hollenegg for Design freut sich, seine neunte jährliche Designausstellung anzukündigen: WOOD LAND. Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen der Wald und seine wichtigste Ressource – Holz. Die Schau zeigt verschiedene Techniken zur Bearbeitung von Holz und vermittelt Wissen über verschiedene Baumarten und Holzessenzen. Jedes präsentierte Objekt gibt auch Anlass, über Themen wie die globale Erwärmung, die Waldbewirtschaftung und die nachhaltige Holzproduktion zu diskutieren.
Going Dark: Die zeitgenössische Figur am Rande der Sichtbarkeit präsentiert Kunstwerke, die teilweise verdeckte oder versteckte Figuren zeigen und sie so am „Rande der Sichtbarkeit“ positionieren. In diesem Kunstkontext wird der gängige Ausdruck „Going Dark“ als eine Taktik verstanden, mit der Künstler den Körper visuell verbergen, um ein zentrales Spannungsverhältnis in der zeitgenössischen Gesellschaft zu erkunden: den Wunsch, gesehen zu werden, und den Wunsch, nicht gesehen zu werden.
Mehr als 50 Jahre lang schuf der Künstler Philip Guston rastlose Gemälde und Zeichnungen, die die ängstliche und turbulente Welt, die er erlebte, festhielten.
Zum 75. Geburtstag von Gottfried Helnwein präsentiert die ALBERTINA eine umfassende Ausstellung seiner Arbeiten der letzten drei Jahrzehnte. Helnwein, der 1948 in Wien geborene Künstler, erhebt in jedem seiner Bilder Anklage gegen Grausamkeit und Unbarmherzigkeit sowie den Schrecken des Faschismus.
Von den Wurzeln eines majestätischen Amazonasbaums über die Zellen in unserem Körper bis hin zu den Galaxien über uns – alles ist miteinander verbunden. Das in London ansässige experimentelle Kunstkollektiv Marshmallow Laser Feast (MLF) wird diese verborgenen Verbindungen jenseits unserer alltäglichen Wahrnehmung in einer Weltpremierenausstellung im ACMI diesen Sommer vom 23. November 2023 bis 14. April 2024 beleuchten.
Die große Herbstausstellung der ALBERTINA MODERN widmet sich hervorragenden Künstlerinnen und Künstlern aus beiden Ländern. Sie thematisiert jedoch nicht die lange Geschichte, die uns verbindet, sondern lässt in einer direkten Gegenüberstellung wichtige Sammlungspositionen der ALBERTINA in einen spannenden Dialog treten – so etwa Maria Lassnig mit Georg Baselitz, Arnulf Rainer mit Gerhard Richter, Franz West mit Sigmar Polke.
Diese Präsentation ist Georg Baselitz (* 1938) und seiner großzügigen Schenkung von 100 seiner herausragenden und richtungsweisenden Arbeiten auf Papier an die Albertina sowie die Morgan Library in New York gewidmet, aus denen die beiden Museen je 50 für ihre Sammlungen wählen durften.