Vom 7. bis 10. November 2024 wird die Art Week Tokyo (AWT) erneut zum Treffpunkt für Kunstliebhaber und Kenner aus aller Welt. Über 40 teilnehmende Galerien bieten ein vielfältiges Programm, das die Bandbreite der japanischen zeitgenössischen Kunst widerspiegelt und durch internationale Künstlerperspektiven bereichert wird. Die diesjährige Veranstaltung zeigt sowohl renommierte Namen als auch vielversprechende aufstrebende Talente.

Going Dark: Die zeitgenössische Figur am Rande der Sichtbarkeit präsentiert Kunstwerke, die teilweise verdeckte oder versteckte Figuren zeigen und sie so am „Rande der Sichtbarkeit“ positionieren. In diesem Kunstkontext wird der gängige Ausdruck „Going Dark“ als eine Taktik verstanden, mit der Künstler den Körper visuell verbergen, um ein zentrales Spannungsverhältnis in der zeitgenössischen Gesellschaft zu erkunden: den Wunsch, gesehen zu werden, und den Wunsch, nicht gesehen zu werden.

Bharti Kher, eine der bedeutendsten zeitgenössischen Künstlerinnen Indiens, ist bekannt für ihre vielschichtigen Werke, die sowohl intime als auch universelle Themen erforschen. Ihre Arbeiten, die Skulptur, Malerei und Installation umfassen, ziehen sich durch eine Vielzahl von Materialien und Symbolen, wobei das Bindi als wiederkehrendes Motiv oft eine zentrale Rolle einnimmt. Diese Symbole stehen für Transformation, Identität und das menschliche Bewusstsein und laden den Betrachter ein, tiefere gesellschaftliche Schichten und kulturelle Themen zu hinterfragen.

In den letzten Jahren hat sich Mexiko als Hotspot für innovative und luxuriöse Mode etabliert. Das Land, das für seine farbenfrohen Traditionen und Handwerkskunst bekannt ist, bringt immer mehr High-End-Mode-Labels hervor, die international für Furore sorgen. Der Mix aus kultureller Tiefe, handwerklicher Exzellenz und modernem Design macht mexikanische Mode unverwechselbar und einzigartig. Doch warum genau kommen aus Mexiko so viele spannende Modelabels? Die Antwort liegt in der Verschmelzung von Tradition und Moderne, dem Erbe der indigenen Handwerkskunst und der wachsenden globalen Plattform für lateinamerikanische Designer.

Die neue Kollektion Etro Home Interiors verbindet die Wiederentdeckung der 60er und 70er Jahre mit der Erkundung zeitgenössischer Stilcodes. Die klaren Linien der Einrichtungsgegenstände kontrastieren mit dem für die Marke charakteristischen Maximalismus und Eklektizismus, der sich im Mix und der Kombination von Epochen und Stilen sowie in der Verwendung von Farben und Stoffen zeigt, den zentralen Themen des Etro-Stils.

Gegründet von den Schweizer Designerinnen Christa Bösch und Cosima Gadient, hat das Modelabel Ottolinger die Grenzen der zeitgenössischen Avantgarde-Mode neu definiert. Bekannt für ihre gewagte Dekonstruktion, mutige Experimente und eine einzigartige Mischung aus Luxus und Grunge, stellt Ottolinger mit seinem Stil traditionelle Normen in Frage und zelebriert eine rohe, unvollkommene Schönheit.

Das Portrait Milano, Mitglied der Leading Hotels of the World, ist bis zum 5. Oktober Leinwand für eine außergewöhnliche Ausstellung von Juergen Teller, der in seiner Fotoausstellung „3 Days in Florence“ die Schönheit und Einzigartigkeit von Florenz würdigt und Mode, Kunst und Kultur miteinander verbindet. Im Einklang mit der zeitgenössischen Vision von Maximilian Davis, Creative Director von Ferragamo, hinsichtlich der „Neuen Renaissance“ werden die Kunstwerke auf der Fassade des historischen Gebäudes von Portrait Milano ausgestellt und bis zum 5. Oktober zu sehen sein.

Das seit den 1980er Jahren bestehende Traditionsrestaurant Stendhal Milano ist eine Hommage an den Mailänder Stil, interpretiert von den Architekten Claudio Saverino und Tiziano Vudafieri, die die Einrichtung, die Oberflächen, die Farben und die Materialien so gestaltet haben, dass ein einfaches, schickes Restaurant entstanden ist.

Die Art Basel Miami Beach kehrt 2024 mit frischen Impulsen und einem erweiterten Programm zurück. Zum ersten Mal unter der Leitung von Bridget Finn wird die Messe vom 6. bis 8. Dezember im Miami Beach Convention Center stattfinden, mit VIP-Preview-Tagen am 4. und 5. Dezember. Diese Ausgabe markiert den größten Zustrom an Neuausstellern seit 2008 und reflektiert das Engagement der Messe, sowohl neue als auch etablierte Galerien und Künstler zu fördern.